{"id":3247,"date":"2011-08-23T09:16:20","date_gmt":"2011-08-23T14:16:20","guid":{"rendered":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/?p=3247"},"modified":"2023-04-24T09:29:09","modified_gmt":"2023-04-24T07:29:09","slug":"arles-2011","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/arles-2011\/","title":{"rendered":"Arles 2011"},"content":{"rendered":"

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Bien s\u00fbr apr\u00e8s Avignon il y a Arles \u2014 mais je n’ai pas eu le courage d’Avignon cette ann\u00e9e. Trop de gens dissimulent la ville, qui s’oublie. Arles par contre est magnifi\u00e9e par ces photos partout, sur les places italiennes, dans les rues, dans les \u00e9choppes.<\/p>\n

Je ne suis pas chroniqueur de photographies, ni photographe. Je note ce qui passe par la t\u00eate\/par les yeux.<\/p>\n

Pour une premi\u00e8re visite de l’\u00e9dition 2011<\/a>, on se cantonne aux \u00e9v\u00e8nements : les photographes du New York Times Magazine<\/em> \u00e0 l’\u00e9glise Sainte-Anne ; l’\u00e9tonnante performance photographique de Wang Qingsong aux Trinitaires ; et surtout, pour qui on a fait le d\u00e9placement, la r\u00e9trospective de Chris Marker au palais de l’Archev\u00each\u00e9.<\/p>\n



\nCette visite est une fiction.<\/i>
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0. Je n’ai pas d’appareil photo. J’en ai toujours un, et toujours un carnet, lorsque je visite une exposition. C’\u00e9tait le cas pour Willie Ronis l’an dernier, \u00e0 Forcalquier. C’est le cas tout le temps et j’ai toujours pris des photos de gens contemplant des tableaux, ou assis \u00e0 s’ennuyer, ou des d\u00e9tails des \u0153uvres, toujours. M\u00eame dans les grosses expositions comme la M\u00e9lancolie<\/a> au Grand Palais ou les Titien, Tintoret, V\u00e9ron\u00e8se<\/a> au Louvre (plus difficile, gardes plus f\u00e9roces), toujours quelques chose \u00e0 piquer, \u00e0 prendre, \u00e0 relater. Besoin de ces traces. Mais cette fois, seul carnet. On perdra donc d’espace.<\/p>\n


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1. Les photographes du New York Times Magazine<\/em><\/a>. Important rassemblement de dizaines et dizaines de photographies tr\u00e8s diverses dans leurs styles et sujets. Je ne citerai pas les 36 noms que j’ai relev\u00e9s (peut-\u00eatre oubli\u00e9 quelques-uns). <\/p>\n

L’interminable liste de noms, on l’appelle litanie, est une force pour le journal, et surtout ne s’effondre pas sur elle-m\u00eame \u00e0 la visite de Sainte-Anne.<\/p>\n

Pour rythmer la visite, les chapelles sont utiles et font corps ; un nourrisson, qui accompagne dans sa poussette ses parents, agite son hochet \u00e0 intervalle r\u00e9gulier, comme pour impartir la contemplation.<\/p>\n

Quelques-uns (les images sont d’internet) :<\/p>\n

Sebasti\u00e3o Salgado. L’acier qui niche l’\u00e9tincelle. Le mordor\u00e9 d’argent (<\/em>sic), le mors, le mors aussi de l’argentique sur le papier.<\/em><\/p>\n

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Gregory Crewdson, Maison de r\u00eave<\/i>, 2002. La terreur du cohabiter, de l’habiter confortable et bourgeois, des banlieues monotones, magnifi\u00e9e par la mise en image, comme une \u00e9pop\u00e9e du commun, du quelconque.<\/em><\/p>\n

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Lars Tunbj\u00f6rk, 42e rue, 8e avenue<\/em>. Ecrire la ville, quand elle a aval\u00e9 les hommes. Il y a bien des humains, mais l’un se cache, l’autre fuit, et celui-l\u00e0 se d\u00e9coupe, se d\u00e9guise.<\/em><\/p>\n

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Philip Lorca Di Longa, 42e rue \u00e0 5h<\/em>. Lumi\u00e8re frappe \u0153il du personnage. Qu’est-ce qu’un humain (encore), pris dans son quotidien \u2014 et dans la ville, qui plus est \u2014 sinon un acteur, un personnage ; le d\u00e9cor est lui aussi th\u00e9\u00e2tral.<\/em><\/p>\n

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Thomas Demand. D\u00e9shumanis\u00e9e sc\u00e8ne alors que les objets sont justement le fruit de la main. On poursuit : les objets ont eux aussi mang\u00e9 l’homme. Le r\u00e9el les a engloutis.<\/em> (L’image n’est pas dans l’exposition.)<\/p>\n

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Je citerai encore : Angel Franco. Dans les gravats la lumi\u00e8re. Comment ne pas c\u00e9der \u00e0 la trajectoire, et au destin. Steve McCurry. Photographies inond\u00e9es du d\u00e9sastre, ressemble aux quelques clich\u00e9s que je peux essayer de faire de l’espace. <\/p>\n

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Il y a beaucoup de photographies, mais aussi les \u00e9changes de correspondances entre \u00e9diteur et artiste, et quelques genres de storyboard du magazine, ainsi que les fac-simil\u00e9 des num\u00e9ros. Le tout se termine par une tr\u00e8s belle exposition de Gilles Peress\/Magnum sur l’Iran des ann\u00e9es 80<\/a>, avec les t\u00e9lex alors envoy\u00e9s.<\/p>\n


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2. Wang Qingsong<\/a>, L’histoire des monuments<\/em>, 2010. C’est \u00e9vident que \u00e7a vaut le d\u00e9tour, une unique \u0153uvre, en comparaison avec les centaines de photographies d\u00e9j\u00e0 vues. Mais s’il n’y a qu’une seule et unique photographie, et elle mesure 42m de long. Elle repr\u00e9sente la plupart des monuments c\u00e9l\u00e8bres du monde entier, symbolis\u00e9s par des figurants (200), et le tout unifi\u00e9 par la boue (et le support) \u2014 liants.<\/p>\n

L’\u0153uvre se d\u00e9ploie en l’\u00e9glise comme un serpent, et c’est beau, dans l’espace cette ligne interminable. <\/p>\n

On a aussi un document tr\u00e8s int\u00e9ressant (vid\u00e9o) de la r\u00e9alisation de l’\u0153uvre. O\u00f9 l’on voit aussi le travail qui passionne peut-\u00eatre encore plus que le r\u00e9sultat (attention, c’est tr\u00e8s long \u00e0 droite).<\/p>\n

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3. Chris Marker<\/a>. Disproportion gard\u00e9e, on change d’univers. <\/p>\n

On a ici de tr\u00e8s importants travaux de Chris Marker. Des choses tr\u00e8s connues, comme la Jet\u00e9e<\/em> (1963) (un remake<\/em> s’appelle L’arm\u00e9e des douze singes<\/em>) ; d’autres moins, comme After D\u00fcrer<\/em> (2005-2007) ou Quelle heure est-elle ?<\/em> (2004-2008)<\/p>\n

Et deux tr\u00e8s belles s\u00e9ries : Passengers<\/em> (2008-2010), portrait de voyageurs des m\u00e9tros (essentiellement des femmes) mais dont c’est le nombre, encore, qui fait la force (plus de 200 portraits) ; et Cor\u00e9ennes<\/em>, tr\u00e8s \u00e9mouvant travail de 1957, et rare t\u00e9moignage d’une culture, d’une civilisation en voie de cong\u00e9lation.<\/p>\n

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Je ne appesantirai pas plus sur un qui me para\u00eet ma\u00eetre. On s’amuse de la visite de son monde Second Life<\/em>, et on se dit que, \u00e0 quatre-vingt dix ans, on n’ pas \u00e9puis\u00e9 toutes ses images.<\/p>\n

Ces images en somme. Cette somme d\u2019image, qui \u00e9tablit toujours la mani\u00e8re dont on se saisit du dehors, qu\u2019il soit r\u00e9el ou pas, qu\u2019il soit anthropis\u00e9 ou anthropomorphique ou non. Ce que \u00e7a dit de soi. Ce que \u00e7a dit de nous.<\/p>\n

Ce qu\u2019on y trouve aussi.<\/p>\n

Comme l\u2019inscription au sol d’une \u00e9glise, dont je ne tiens aucune trace \u2014 ni explication : ATHENEVS ESTO HIC MYRVS<\/p>\n

On sait bien qu\u2019on ne s\u2019agrippe \u00e0 rien ; on sait bien que tout ceci nous \u00e9chappe. Le nombre comme le fant\u00f4me ; l’absence comme la profusion. Tout ceci, tout ceci nous \u00e9chappe.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Bien s\u00fbr apr\u00e8s Avignon il y a Arles \u2014 mais je n’ai pas eu le courage d’Avignon cette ann\u00e9e. Trop de gens dissimulent la ville, qui s’oublie. Arles par contre est magnifi\u00e9e par ces photos partout, sur les places italiennes, dans les rues, dans les \u00e9choppes. Je ne suis pas chroniqueur de photographies, ni photographe….<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[30],"tags":[72,1783,1785,833,1784],"class_list":["post-3247","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-critique-chronique","tag-arles","tag-chris-marker","tag-new-york-times-magazine","tag-photographie","tag-wang-qingsong"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3247","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3247"}],"version-history":[{"count":13,"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3247\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16925,"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3247\/revisions\/16925"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3247"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3247"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.amboilati.org\/chantier\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3247"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}